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月別アーカイブ: 2月 2013

2012 best album part11 49 – 57

WOLFGANG VOIGT

PROFAN / MAGAZINE / KOMPAKT

ヴォルフガング・フォークト( Wolfgang Voigt ) の「Du Musst Nichts Sagen」や「Ruckverzauberung 6」などの曲を聴いていると、ハンガリーの現代音楽の作曲家リゲティ・ジェルジュ・シャーンドル(Ligeti György Sándor /1923年5月28日 – 2006年6月12日)のトーン・クラスター(Tone Cluster)の、全ての音を同時に発する房状和音実験的な作品に繋がっている作曲手法を思う。リゲティはケルンでカールハインツ・シュトックハウゼンらの現代音楽の手法に触れ、その後トーン・クラスターなどの前衛的な手法を身に付けていく。彼はスタンリー・キューブリック監督「2001年宇宙の旅」や「シャイニング」などに音楽が使用されたことでも知られているが、フォークトの音楽の多くがミニマル、ループを多用するミニマルテクノではあるが、単純にそのひとことで済まされないリゲティのクラシック的実験音楽や、ルイージ・ルッソロからエドガー・ヴァレーズ、リュック・フェラーリ、ヤニス・クセナキス、オリヴィエ・メシアン、ピエール・ブーレーズなどのミュージックコンクレートの文脈も背景にみてとれる。特にMagazineからリリースされた「 Ruckverzauberung 6 」には、「2001年宇宙の旅」で使われていたリゲティの「Requiem/レクイエム」や「アトモスフェア/Atmospheres ( 1961 )」を想起させ、緊張感の高い、未知のものに対する畏れともいえるスリリングな黙示録的世界が描かれている。

Wolfgang Voigt – Rückverzauberung 6.3 [Magazine]


**the29novEDITS· : 2012/04/26
http://www.kompakt.fm/releases/rueckv… Video by the29nov Films

encode-WG-magazine7-01encode-WG-magazine7-02.jpgMagazin7-03

WOLFGANG VOIGT / RUCKVERZAUBERUNG 6 Magazine ‎– MAGAZINE 7
A1 Rückverzauberung 6.1
A2 Rückverzauberung 6.2
B Rückverzauberung 6.3
music – Wolfgang Voigt
made in Germany
Magazine 2/2012
MAGAZINE 2012

Wolfgang-mm-01wolfgang:mm02 Wolfgang:mm03

WOLFGANG VOIGT / DU MUSST NICHTS SAGEN Profan ‎– PROFAN 34
A Rückverzauberung 2
B Du Musst Nichts Sagen
musik und gestaltung – Wolfgang Voigt
distributon – Kompakt
fon++49-221/94995-0
fax -150
http://www.kompak-fm
http://www.wolfgang-voigt.com
made in Germany
PROFAN 2011

Wolfgang Voigt – Rueckverzauberung


**: 2011/01/28
The newest video from Wolfgang Voigt – taken from Profan 34 – A side – available now at: http://www.kompakt.fm/releases/du_mus…

「逆の魅力」無限に返ること、覚醒 ( 神秘性の除去の行為 ) 、快感原則、6.2′はエコーの渦の中のフラクタル、フォークトがビクトリア朝時代のクラシック音楽を使用して、未来派テクノを作るという事実。ディコンストラクション技術により、古い素材やコンセプトを使用してはいても完全に新しく聴こえる。フォークトはこのことを「Dedivination」を呼ぶ。タイトルは逆 ( Reverse ) を意味する言葉と、魔法を意味する言葉の造語。「2001年宇宙の旅」でのモノリスのシーンのリゲティ世界。2008年のワイヤー誌とのインタビューでは、ヴォルフガング・フォークトは魅惑的な快楽主義的宣言をした「私は世界を今は救いたくありません、私が保存したいただ一つのものは私自身です」と。

Wolfgang:g01wolfgang:mm02

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WOLFGANG VOIGT / SOG ”FOR THE LOVE OF GOD“
Profan – PROFAN 37
A. For The Love Of God
B. For The Love Of God
+PROFAN CD 12
1. For The Love Of God 1
2. For The Love Of God 2
3. For The Love Of God 3
4. For The Love Of God 4
music und gestaltung – Wolfgang Voigt
distribute – Kompakt
http://www.kompak-fm
http://www.wolfgang-voigt.com
made in Germany
PROFAN 2012

Wolfgang Voigt – Du Musst Nicht Sagen (Official Music Video)


**artists: 2013/01/30 Subscribe http://ow.ly/3X5tq | Facebook http://ow.ly/3X5jr | Twitter http://ow.ly/3X5kZ
Buy on iTunes: http://bit.ly/fSL6sQ
Song Title: 
Du Musst Nicht Sagen
Artist: 
Wolfgang Voigt
Album: 
Du Musst Nichts Sagen (2011)
Song Composer(s): Wolfgang Voigt
Record Company: 
Kompakt
Website: http://www.kompakt.fm/artists/wolfgan…
Myspace: 
www.myspace.com/wolfgangvoigt

Wolfgang:g04Wolfgang:g05Wolfgang:g06

WOLFGANG VOIGT / DU MUSST NICHTS SAGEN
Profan ‎– PROFAN 036
A1 Du Musst Nichts Sagen (Fanfaren Mix)
A2 Du Musst Nichts Sagen (Informel Mix)
B1 Du Musst Nichts Sagen (Doppelvoigt Mix)
musik und gestaltung – Wolfgang Voigt
distribute – Kompakt
http://www.kompak-fm
http://www.wolfgang-voigt.com
made in Germany
PROFAN 2012

http://soundcloud.com/experimedia/wolfgang-voigt

ヴォルフガング・フォークト( Wolfgang Voigt )の徹底した快楽主義的音楽と人生は、自我発達の最も強力な力となる生き方で、現実原則ばかりに呪縛され教育されたいまの若者たちの目には羨望の眼差しで嫉妬するほかないだろう。いまの若者達の現実を計算にいれた賢い真面目過ぎる生き方のなかで、引き延ばされ半ば諦めることによって享受する快楽原則は、アイドルオタクやノリノリテクノ音楽のなかの多幸感によって発散するしかすべがなく、それこそいずれ神経症や精神病発症の引き金になるだろうと、ぼくは危惧している。70-80年代にロックやパンク、ノイズの洗礼を受けた現在50歳前後の、いわゆるお宅の先駆け、新人類と呼ばれたひとたちのいまの半ば病んだ人間性にその後遺症がみられる。ヴォルフガングの人生そのものが快楽主義に徹しているモダニストとしての、彼のようなスケールの大きさはないが、ぼくも快楽主義を第1とした生き方を選び人生の痛みを避け精神的健康を保ってきたのかも知れない。人間の動因となる性欲動(リビドー)と攻撃性(死の欲動)は必ず背中合わせにあって、ヴォルフガングの音楽からもその2面性が聴こえてくる。音楽とも関係あるかもだけど、まあ、ぼくらは母親を手に入れられなかったエディプスコンクレックスなのかも知れないが…。音楽をやるアーティストなら、スーパーエゴであるべし。でないとヴォルフガンクのような音楽は生まれないのだ。

komCD104_Kartontasche_Promo.inddVoigt ^ voigt:c02

voigt ^ voigt-c01Voigt ^ Voigt:c03

 VOIGT & VOIGT / DIE ZAUBERHAFTE WELT DER ANDEREN Kompakt ‎– KOMPAKT 274
A1 Intro Koenig A2 Der Erste Zug
B1 Der Keil NRW B2 Tja Mama, Sandra Maischberger B3 Sozial
C1 Die Glocke (Endstation Wiener Platz) C2 Hotel Noki C3 Akira
D1 Triptychon Nummer 7 D2 Der Letzte Zug
CD-1 Intro Koenig CD-2 Der Erste Zug
CD-3 Der Keil NRW D-4 Tja Mama, Sandra Maischberger CD-5 Sozial
CD-6 Die Glocke (Endstation Wiener Platz) CD-7 Hotel Noki CD-8 Akira
CD-9 Triptychon Nummer 7 CD-10 Der Letzte Zug
CD-11 Akira Mantra
music – Wolfgang Voigt / Reinhard Voigt
coverphoto – Claudia Jericho
Kompakt Schallplatten Werderstrasse 15-19 D-50672 Koln
made in Europe Gema
KOMPAKT 2013

Voigt & Voigt – Die Zauberhafte Welt Der Anderen (Album Teaser)

kompaktladen· 公開日: 2013/02/12t’s when VOIGT & VOIGT gather in the same studio that the sparks start to fly dangerously low within this unique machinery humbly named Kompakt, resulting more often than not in a rather unlikely combination of separate elements suddenly kickstarting into communication. For their debut full-length DIE ZAUBERHAFTE WELT DER ANDEREN, the Voigt brothers draw from a plethora of influences to build an incomparable sound world, for the first time fully realizing what previous, now classic tracks on Speicher have been hinting at. Produced side by side with the essential Techno of “Erdingertrax”, this album opts for a strong psychedelic narrative, brilliantly showcasing Voigt & Voigt’s experimental inclinations while knowing a thing or two about the perfect groove.

IVOIGT & VOIGT – Die Zauberhafte Welt Der Anderen

The new album out on February 18 via Kompakt.

More info: http://www.kompakt.fm/artists/voigt_v…

erdingertraxcd1-erdingertraxVOIGT & VOIGT / ERDINGERTRAX 3
Erdingertrax ‎– Erdingertrax 3
A Erdingertrax 3.1
B1 Erdingertrax 3.2
B2 Erdingertrax 3.3
made in Germany
Voigt & Voigt Members:
Reinhard Voigt, Wolfgang Voigt
ERDINGERTRAX 2013

Voigt ^ Voigt:c04VOIGT & VOIGT / ERDINGERTRAX 2
Erdingertrax ‎– Erdingertrax 2
A Erdingertrax 2.1
B Erdingertrax 2.2
made in Germany
ERDINGERTRAX 2012

*****

****

Voigt ^ Voigt:c06VOIGT & VOIGT / ERDINGERTRAX 1
Erdingertrax ‎– Erdingertrax 1
A Erdingertrax 1.1
B Erdingertrax 1.2
made in Germanu
ERDINGERTRAX 2012
***

*****

Voigt & Voigt – Erdingertrax 3.4


**: 2013/01/03
Two men, one drink… with the cheerful Erdingertrax series, the Voigt Brothers successfully declared Beer Techno an art form. Created simultaneously to the forthcoming Voigt & Voigt debut album “Die Zauberhafte Welt Der Anderen” (“The Magical World Of The Others”), Erdingertrax represents the flip side to the authorial coin, sporting a playfulness free of intellectual constraints, a very personal commitment to the dance floor typical of Voigt & Voigt. “Erdingertrax 3.4.” is available on the Erdingertrax CD collection out now, including all three 12-inch singles + unreleased tracks.
More info: http://www.kompakt.fm/releases/erding…

mohn01

mohn02

MOHN / MOHN
Kompakt ‎– KOMPAKT CD 99
1. Einrauschen
2. Schwarzer Schwan
3. Ambientôt
4. Saturn
5. Seqtor 88
6. Das Feld
7. Ebertplatz 2020
8. Mohn
9. Wiegenlied
musik – örg Burger, Wolfgang Voigt
the new project by Kompakt Pioneers
Wolfgang Voigt ( Mike Inc, Gas, Protest, Kafkatrax )
Jorg Burger ( The Modernist, Triola, Cologne Tape )
made in Germany
KOMPAKT 2012

Mohn – Saturn (official video)


**kompaktladen· : 2012/05/11
MOHN is Wolfgang Voigt (GAS, Profan, Mike Ink) and Jörg Burger (The Modernist)
Music & Video: Mohn (http://www.kompakt.fm/artists/mohn)
Taken from their self titled debut album available now (http://www.kompakt.fm/releases/mohn_2…)

ヴォルフガングの音楽は50-60年代の現代音楽「Neue Musik」、60年代後半ドイツのエレクトロニックプログレ、クラウトロックから、80年代ノイエ・ドイチェ・ヴェレ ( ニューウェイヴ) 、そして現在のベルリンのクラブシーンにおけるテクノの運動などのドイツの電子音楽の伝統的/前衛的な歴史/文脈をすべて横断している。果ては美術でのネオ・エクスプレッショニズム、映画でのニュー・ジャーマン・シネマなどの断片があちらこちらに散在している。

**話は変わるが2013年2月18日、フランスにある自宅でケヴィン・エアーズがこの世を去った、枕元には「燃えないと、輝くことはできない」というメモがあったという。死後数日たっていたともいわれている、「今日は人の身、明日は我が身」か。70年代の終わり、ロンドンでインタヴューしたあの眩しいまでに輝いていた彼の、懐かしい日々も、もう、遠い遠い過ぎ去った思い出か,,,,,,。

2013 2/20 pm22.35

2012 best album part10 46 – 48

HILDUR GUONADOTTIR
TOUCH

音楽から日常性を隔てているアウラが消滅してから久しい。それは他の芸術作品にも言えることで、とりもなおさず存在している生きた人間からも、特に若いひとたちの肉体を取り巻くエネルギーフィールドであるそのアウラが、消えてしまっていることが多い。そうした不在を取り戻すことが時代を先取りする尖端音楽の意味と存在理由だろうと、ずっと思い続けている。アウラ( aura )とは、物体から発する微妙な雰囲気のことで、光暈とも言うが、ドイツの哲学者・文学者ヴァルター・ベンヤミン ( Walter Benjamin 1892-1940 )は、アウラのことを「 オリジナルな作品がもつ崇高な、一回きりの、あるいは不気味なもので、芸術家が作品を創作/表現したときにしか存在し得ないもの、つまり<神/自然から>一回真似したものにしか宿らないものである」と言ったが、発売されたばかりの最新の音楽を聴き続ける理由は、一回きりの ( ここが重要 ) そのアウラを感じたいがためなんだ。

Hildur Gudnadottir05

Hildur Gudnadottir06

HILDUR GUONADOTTIR / LEYFOU LJOSINU Touch TO:90
1 Prelude
2 Leyfðu Ljósinu
voice, cello & electronics – Hildur Ingveldard Guðnadóttir
recorded & mixed by Tony Myatt
mastered by Denis Blackham
photography by Jon Wozencroft
Leyfðu Ljósinu (Icelandic for “Allow the light”), was recorded live at the Music Research Centre, University of York, in January by Tony Myatt, using a SoundField ST450 Ambisonic microphone and two Neumann U87 microphones.
As to be faithful to time and space – elements vital to the movement of sound – this album was recorded entirely live, with no post-tampering of the recording’s sense of occasion.
℗ & © 2012 Touch
Published by Touch Music [MCPS]
Made in the EU
TOUCH 2012

Hildur Gudnadóttir: Leyfdu Ljosinu (Allow the Light)


**Ilir Lluka 2012/05/10
Hildur Gudnadóttir: Leyfdu Ljosinu (Allow the Light)
Album: Leyfdu Ljosinu
Voice, Cello, Live Electronics by: Hildur Gudnadóttir
Recorded, Mixed by: Tony Myatt
Mastered by: Denis Blackham
Released on Touch Records on 12.03.2012

“Leyfdu Ljosinu” (Icelandic for “Allow the Light”) 「アイスランドのために光を」はフィールドレーコーディング用のST450の高感度音再生のマイクロホン、および2本のノイマンU87マイクロホンによって記録された。時間と空間に忠実なこと? 音の移動に不可欠な要素? とは、なんだろう? この35分14秒の曲に耳を傾け没頭して聴く余裕のあるひとが、いったいいま何人いるというのだろうか。音楽を聴くというのは常に時間と空間に関係し、それを無視して体験できるものではないので、絶望的といえるだろう。ぼくの人生は起きてから寝るまでは、nu thingsに関する用事、食事などの日常的な家事以外は、すべて音楽を聴いているか、音楽のことを考えているか、音楽に関する批評/文章を書いているかの、音楽以外は考えられない時間の過ごし方をしている。それはこの20年特に激しい。今日までそれで生きてこれたのだから奇跡に等しいと思うしかない。多くのヨーロッパのマガジンやジャーナルで活躍している写真家Patrick Desgraupesによる「Lost In Iceland」という写真集には、アイスランドの火と氷の、活火山、温泉および溶岩大浮氷、滝、氷河および氷原などのカラフルとモノクロの世界が混在した驚くべき神秘的な土地が撮影されている。そこには義務を棄てた、困難、劇的な荘厳パノラマ/風景がみられる。Hildur Gudnadóttirの「Leyfdu Ljosinu」=「灰色の世界に光を」は、我々が生きているこの時代を象徴するレクイエム ( 葬送曲 )だと言えるのではないだろうか。

Patrick Desgraupes /Landscape Photography
http://www.patrickdesgraupes.com/pages/slideshow/iceland.html
http://www.patrickdesgraupes.com/index.html

HILDUR GUONADOTTIR:c-01HAUSCHKA AND HILDUR GUONADOTTIR / PAN TONE Sonic Pieces ‎– sonicpieces 012
1 #283
2 #294
3 Black 6
4 #304
5 #320
6 Cool Gray 1
music by Hildur Guðnadóttir, Volker HILDUR GUONADOTTIR:c02Bertelmann
engineered by Dave Wells
mastered by Nils Frahm
mastered at Durton Studio
illustration by Rosie Roberts
layout by Torsten Posselt
hand made cover – Monique Recknagel
Performed on 26th February 2010 as part of HILDUR GUONADOTTIR:c03Arctic Circle – Bubbly Blue and Green four-day festival at Kings Place, London.

Limited edition of 450 hand-numbered copies.
Packaged in handmade, embossed, hardbound book style cover with folded insert
made in Germany
SONIC PIECES 2011

ドイツ人ピアニストHauschka ( Volker Bertelmann ) と、アイスランド人チェリストHildur Guonadottirのコラボレーション作品。 レコーディングされたのは、2010年2月26日にロンドンで行われた「Bubbly Blue and Green」フェスティヴァルでのライヴ。ベルリンのSonic Piecesからリリース。

Hauschka & Hildur Guðnadóttir – #294


** ozguvenlioculer 2011/09/16
from album ‘Pan Tune’ 2011
Hauschka & Hildur Guðnadóttir – Pan Tone
Country: Germany
Label: Sonic Pieces
Released: 23 Sep 2011
Genre: Classical / Electronica / Modern Classical / Abstract / Minimal
* CD, ltd edition handmade copies in book packaging, embossed and numbered.
Description:
Volker Bertelmann and Hildur Guðnadóttir hardly need an introduction — their distinct styles have graced the speakers of pretty much anyone enamored with xperimental music in the last decade, and between them the two have chalked up an enviable canon of successes. Bertelmann, under the Hauschka moniker has explored the extremities of prepared piano improvisation, and Guðnadóttir has taken cinematic,
explorative cello music into a new era of depth and passion, so to hear them both together is a rare and unexpected treat.
Rare is putting it lightly even — „Pan Tone” is a recording of a single concert which the duo performed on the 26th of February 2010 as part of Arctic Circle — Bubbly Blue and Green festival at Kings Place in London, and documents an event that would truly never be repeated. Sure, they could attempt to re-create the event, but the spontaneity and glorious serendipity in this particular recording is a pleasure
to behold.
Bertelmann and Guðnadóttir decided to create a set of compositions which based on the idea of the ocean, and took a book of Pantones to extract exact references to the specific colors of the sea. These watery tones form the backbone of the performance and inform the direction of the collaboration, guiding us through rich blues, glassy greens and frothy whites. In listening to the music it seems incredibly
appropriate that the artists should choose blue as the middle ground in their work; the ineffable lightness that Bertelmann brings to the table is a stark contrast to Guðnadóttir´s sinking darkness, and as the two styles collide we witness a plethora of tones, shades and hues. It sounds as if the two artists have been playing ogether for decades, and their sound is so perfectly matched you might wonder why it´s
taken them this long to collaborate. All that´s left for us to do is to soak in the tidal beauty of this very exclusive body of music, to listen to it sing, bubble and crash through its duration before settling in total silence. When the record reaches its conclusion there is an unsettling calm, a sense that you have witnessed something very special indeed, and that is a feeling to prize amongst all else.
http://www.whitenoiserecords.org/arch…

Hildur Gudnadottir03HILDUR GUONADOTTIR / MOUNT A Touch Tone 41
1 Light
2 Floods
3 Casting
4 Shadowed
5 Self
6 Growth
Hildur Gudnadottir047 In Gray
8 My
9 Reflection
10 Earbraces
11 You
Mount A was originally released in 2006 under the artist name “lost in hildurness”
composed, performed and recorded by Hildur Ingveldardóttir Guðnadóttir
in Mount Vernon, New York
Framnesvegur in Reykjavik and Auonarstofa at Holar i Hjaltadal
the instruments played on this album are cello, viola da gamba, zither, voice, morinhoor, piano, vibraphone, gamelan ( one piece instrument )
Valgeir Sigurosson helped produce and mix the album at his studio the Greenhouse in Reykjavik
the original artwork was by Ingiblorg Birgisdottir
mastered at Skye Mastering
remastered by Denis Blackham
made in UK
TOUCH 2010

Hildur Ingveldard Guðnadóttirはcello、gamba、zither、khuurなどの器楽を駆使して演奏。アルバム全体を通したサウンドスケープを「夜、森林で失われる完全なサウンドトラック」と評されている。聴き進むうちに映画的な物語性が目の前に現れ,一種のサウンドトラックと言えるだろう。「 神秘的で、不可解な、道具、微細に、扱われた、メロディー、ぼかされた弦楽のマルチトラックで録音された多彩な景観、映画の増大、曇りかすんだ暗い道、ノート、暖かい回転する旋律の混乱、複雑な対位法、ある不可能なスペースで浮遊する変化に富んだトラック、荘厳で情緒的な小型の叙事詩、古典的でアバンギャルド」。

Hildur Guðnadóttir – Floods


**: 2012/04/20
Hildur Guðnadóttir – Floods (from the album “Mount A”) Released 2006/ Reissued 2010. All credit to Hildur Guðnadóttir, 12 Tónar/ Touch/ finetunes/ [Merlin] KudosRecords records & those involved

Hildur Guðnadóttir – You
http://www.youtube.com/watch?v=Q7dNV2s_qlA

Hildur Gudnadottir01HILDUR GUONADOTTIR / WITHOUT SINKING Touch ‎ TO:70
1 Elevation
2 Overcast
3 Erupting Light
4 Circular
5 Ascent
6 Opaque
Hildur Gudnadottir027 Aether
8 Whiten
9 Into Warmer Air
10 Unveiled
composed and recorded by Hildur Ingveldardóttir Guðnadóttir
in Berlin and Reykjavik
mixed by Valgeir Sigurðsson and Hildur at Greenhouse Studio Iceland
Hildur played cello, zither, processors and voice
bass, processors – Skúli Sverrisson (tracks: 1 to 6, 8 to 10)
clarinet, bass clarinet – Guðni Franzson (tracks: 7, 10)
organ, processors – Jóhann Jóhannsson (tracks: 2, 3, 9)
mastered by Denis Blackham
mixed by Hildur, Valgeir Sigurðsson
recorded by Skúli Sverrisson
photography by Jon Wozencroft
**Notes
composed and recorded in Berlin and Reykjavik
mixed at Greenhouse Studios Iceland
mastered at Skye
cello made by David Wiebe in 1991. Cello no. 49
warmest gratitude to: Benny, Valgeir, Skúli, Jóhann, my father Guðni, the Greenhouse brothers Míó and Ben, Hey-O-Hansen, múm, Inga og litla baun, Elín, Kira, Angel brothers Schneider and Ilpo, Robbi, Erik, my mother, brothers, sisters, family and friends.
made in UK
TOUCH 2009

2007年頃からムームのヴォーカリストのひとりとして活躍していたヒルドゥル・グヴズナドッティル ( Hildur Ingveldard Guðnadóttir )がコラボレーションしたアーティストはPan Sonic、Mum、Sigur Ros、Angel、BJ Nilsenや、Skúli Sverrisson、Hilmar Jensson、Hafler Trio、 Jóhann Jóhannsson、Nico Muhly、Valgeir Sigurdsson、Angel, Schneider™、Ben Frost and Stilluppsteypaなど数え上げられない。最近ではオーストリアでのライヴで、伝説のデレク・ジャーマン監督の1980年のフィルム「 In The Shadow of The Sun」のリメイク・サウンドトラックをスロッビング・グリッスルと共に作曲し演奏している。彼女のチェロを核にして構築する音楽はモダンクラシカルだが、これこそロックミュージックの精神をリアルに反映したロック、で、あることに気づいているひとは何人いるのだろう。ニッポンのクラシック畑のなかから、彼女のようなチェリストが早く表出してこないだろうか。

Hildur Guðnadóttir – Erupting Light


: 2011/08/20 Hildur Guðnadóttir performs Erupting Light at the Adam Art Gallery, Wellington.

http://www.hildurness.com/
http://www.myspace.com/hildurness

Hildur Gudnadottir: Ascent
http://www.youtube.com/watch?v=mSwj3wuhkvM
**2011/04/02
The heartbreaking sound of “Ascent” from Hildur Gudnadottir
Album: Without Sinking
Touch Records [T1070]

2013 2/14 am5.10

2012 best album part9 39 – 45
RASTER-NOTON
GRISCHA LICHTENBERGER
EMPTYSET
KANGDING RAY
VLADISLAV DELAY
SENKING

名称未設定-1grischa-01grischa-b-2

ロシアのコーカサス地域にあるAndyrchy山の表面に位置するBaksanニュートリノ観測所。その貯蔵所の内部で、太陽によって放射されたニュートリノは、50トンの液体のガリウム金属の反応によって、慣性系のない放射されたホームレスの粒子 はるか遠くからの超新星が測定される。「AND IV [ INERTIA ]」は素粒子のうちの中性レプトン ( 中性微子 )、光よりも速く飛ぶといわれているニュートリノの振動/ダンスだ。

GRISCHA LICHTENBERGER / AND IV [ INERTIA ] Raster-Noton ‎R-N 143
1 1011_11_ss1 2 1110_01_lv_1b 3 0811_09_re_0211_08
4 1210_08_4+ 5 UU78 6 0112_01_st_rm
7 1011_27_#5b 8 0811_11_re_0411_08_mas_rm3 9 rearr_re
10 0611_29_1b 11 1011_22_lv_1b 12 12_11_13_lv_1_c
13 0311_01 re 0510_24 14 0811_09 re 0611_29_Lv_1b 15 1011_11104_v_re_61011s1b
16 66 Audio 17 globalbpm 18 0111_05_z red
19 91028_v1 20 sysolrot 21 ssfl
all music written and recorded by Grischa Lichtenberger, Berlin 2010-2012
loop source for 0112_01_ST_RM by Stefan Farber
produced on AK 141 Tunedbassport Speaker
mastered at at Calyx Mastering Berlin
RASTER-NOTON 2012
GRISCHA LICHTENBERGER:p-01**Comes in a double cd package with a fold out poster.
›300 meters below the surface of the Andyrchy mountain, located in the Caucasus region in Russia, lies the Baksan neutrino observatory. There, inside a reservoir, neutrinos emitted by the sun are measured by a reaction of 50 tons of liquid gallium metal.
Andyrchie IV is an imaginary successor of the Baksan observatory, designed to observe neutrinos – emitted homeless particles without an inertial system – from far away supernovas. In a future time when the division between particle manipulation and astronomical observation has led to a 22disregard for neutrino telescopes in the scientific society, only the caretaker of Andyrchie IV has the key to the nearly forgotten insides of the observatory. While waiting the machines, he is listening to the empty corridors and wallows in memories of his past life in Berlin. This fiction is used as a setup to overcome the metaphorical inertia of Berlin, to bring its landscape into view, by transcending the dominant symbolic figures – the ring of the transport system, the privation of the patio – a centrifuge, off-centering and rotating, like a moth around a lamp.‹

Grischa Lichtenberger – 1110_01_lv_1b

ライン川のシステム/景観に関する言及を手持ち削岩機と電動ドリルにとって構成した「~Treibgut」の音響は、工場の金属的不協和音、リズミカルに汲むピストン、歪曲された蒸気の爆発、溶接工のトーチランプからの飛火のような、凄まじいエナジーに溢れている。曲のタイトルは組立てラインの上の製品のように長いラインの数学と番号、記号が使われている。1983年Bielefeld生まれのGrischa Lichtenbergerは、現在ベルリンに住んでいるが、2006年の始め、デュッセルドルフ ( Duesseldorf ああ懐かしきぼくの70年代故郷 ) に移っている間、リシュタンベルジェは芸術的なプロセスをゼロから(それは倫理の合法化です。また、認識論の背景である)再考することを決定した。リシュタンベルジェの関心と焦点は、音楽の表現だけでなく芸術一般を作成する過程/プロセスで、常に、コミュニケーションと資料のreferenciality(参照/参考/引用 )の複雑さ、および障害に関して、技術と生産への開いたアクセスを維持している間、彼は機能的な解釈の支配を克服しようと努力します。克服され廃棄された技術的な加工品および日常の家畜のサンプルおよび破片のアーカイブは、それらを節約しないか制限せずに、倫理の図(そこでは芸術はアドレスし、他方を尊重することである)によって可能になります。
http://grischa-lichtenberger.com/

grischa lichtenberger-03.jpg

GRISCHA LICHTENBERGER / 〜 TREIBGUT Raster-Noton ‎– R-N 112

A1 0406_01_RS_!
A2 1205_10
B1 0607_LV_1_RE
B2 Calipso
B3 0106_13_LV_3 Sand Ausheben
“Ununbium” is the second release of the Raster-Noton “unun” series.
~Treibgut is a system of references to a landscape I used to live in. It is for those who always stood nearby in an insuperable distance.
For my brother David and Nina.
made in Germany
RASTER-NOTON 2009

Grischa Lichtenberger – 1205_10
http://www.youtube.com/watch?v=JfJc728GIos
** 2010/02/09
Grischa Lichtenberger – ~Treibgut
Label: Raster-Noton
Catalog#: R-N 112
Format: 5 x File, FLAC
Country: Germany
Released: May 2009
Genre: Electronic
Style: Leftfield, Glitch, Abstract, Noise

N≠E III: Chris + Cosey (live), DJ Hell & more @ Berghain / Berlin (02.11.)


**2012/10/17
CHRIS & COSEY (Live) | BRIGHTER DEATH NOW (Live) | VERONICA VASICKA (dj) | GRISCHA LICHTENBERGER (Live) | LUCY (Live) | SVRECA (dj) | OPIUM HUM (dj)
Berghain | 2.11.2012 | Einlass: 21 Uhr | Beginn: 22 Uhr | Eintritt ab 18 Jahren! | VVK über KOKA36
http://berghain.de/event/513
Die Reihe ≠ (not equal) im Berghain sondiert das Verhältnis von Klangforschung, Inszenierung, Narration und Affekt innerhalb der elektronischen Musik. Jede Nacht führt durch verschiedene Stadien von Listening bis Club, bei denen jedoch stets dramaturgische Dichte, dunkle Klangfarben, die intensive Körperlichkeit des Sounds und seine materielle Rauheit im Zentrum stehen. Die dritte Ausgabe der Veranstaltung verfolgt die musikalischen Umbrüchen der Achtziger nach und zeigt sowohl einen historischen Querschnitt auf als auch den heutige Einfluss der damals entstandenen künstlerischen Ausdrucksformen.

emptyset-b-07EMPTYSET / COLLAPSED Raster-Noton ‎– R-N 116
A1 Armature
A2 Core
B1 Collapse
B2 Wire
all tracks written and produced by James Ginzburg, Paul Purgas
at Multiverse, Bristol UK
published – Multiverse Media Publishing
made in Germany
RASTER-NOTON 2012

https://twitter.com/emptyset_

emptyset – Collapse [Official HD]
http://www.youtube.com/watch?v=iu8tspoGuWw
https://agiyuzuru.wordpress.com/2013/01/25/2012-best-album-part4-11-13/

kangding ray-02KANGDING RAY / THE PENTAKI SLOPES Raster-Noton ‎– R-N 145
A1 North
A2 Plateau (A Single Source Of Truth)
B South
A1 and A2 blend seamless.
A2 ends in a locked groove.
Vinyl, 12″, 45 RPM
released 10 Dec 2012
made in Germany
RASTER-NOTON 2012

架空のpentaki mountainを設定して制作された作品。すべては物語に基づき、全く新しい概念および考え方を示す。音楽制作におけるこうしたひとつの方法論も革新的な思考で、かつユニークでとても興味深い。「ピークの北壁は険しく多くの伝説が生まれ登る人は誰でもは、「真実の単一源」と呼ばれる場所に通じる高原を見つけるだろうと言われている。さらに南側から登るひとは頂上に到着しなかったか高原への道を見つけられなかった。、pentakiの南壁は、日当たりがよい柔軟な下り坂に沿って植物が繁栄し、それが地元住民によって常に好まれた理由だった」。このEPには ” North ” と ” South ” という対比を成すであろう9分を越えるマッシヴなトラックが2曲が収録されている。”North”は微細な跳躍とともに突進し、炎がうねる竃のなかから飛び出してきたかのようなシンセサウンドで、”South”の冒頭部は呻き声でスタートし、美しいコードとしっかりとしたビートが序々に広がっていきイメージの喚起力は強い。Letellierが発表したトラックの中ではもっともダンサブルなもの。

Kangding Ray . The Pentaki Slopes – Teaser

**2012/11/20
Release : 10.12.2012 on Raster-Noton
r-n 145 . http://www.raster-noton.net
The tale of the mythic Pentaki mountain has been engraved on a two-sided circular piece of wax.
The north face of the peak is steep, abrasive, and has been the subject of many legends in the region. It is said that whoever would manage to climb it would find a plateau, leading to a place called “the single source of truth”.
Considered as the ultimate goal by both psychedelic gurus and database optimization corporations, and as an ideal retirement destination for a couple of lost souls in search for coherence and objectivity, the source diffuses endless loops of haunted voices, apparently sampled from a discarded call center, running low on power, encouraging listeners to shorten cycles, deliver requests and improve user experience.
It is also said that anyone climbing from the south side would never reach the summit or find his way to the plateau, and would always end up on a lower altitude than where he started.
This topographical anomaly is probably the reason why the south face of the pentaki has always been favorited by locals, with its sunny weather and its luxurious vegetation flourishing along the soft downward slope, leading to a slow and peaceful end.

kangding-ray-or-585x526KANGDING RAY / OR Raster-Noton ‎– r-n 123
1. Athem (Voice – Rose Tizane Merrill)
2. Mojave
3. Odd Sympathy (Percussion – Achille Farese / Voice, Lyrics – Magne Mostue)
4. Pruitt Igoe (OR Version) (Voice, Lyrics – Magne Mostue)
5. OR (Drums – Yacine Djeradi / Keyboards [Progressive Keys] – Ben Frost)
6. Mirrors
7. Coracoid Process (Drums – Yacine Djeradi / Voice, Lyrics – Magne Mostue)
8. En Amaryllis Jour
9. Leavaila Scheme
10. Monsters (Programmed By [Salamander Modular Synth Wired] – Matia Simovich / Voice – Rose Tizane Merrill / Words [Freely Pirated From T.a.z. ] – Hakim Bey
11. La Belle
written and produced by David Letellier
mastered by Andreas (Lupo) Lubich
**all tracks written and produced in Berlin 2010-2011.
mastered at Dubplates & Mastering Berlin.
thanks to Rose, Magne, Ben, Achille, Yacine, Matia and Carsten!
words on “Monsters” freely pirated from T.A.Z. (the temporary autonomous zone, ontological anarchy, poetic terrorism). Anticopyright 1985-1991.
RASTER-NOTON 2011

「これは、水平に垂直に音楽のいくつかの層を組み合わせる試みです。また、衝突、緊張および驚きを見るためにそれらは生産され、ここで生地と物質性は時間と同じくらいまったく重要なものとなる。トラックはそれらの固有の特質、およびともに混合されるそれらの能力の両方のために選ばれる。純粋な電子の探求…」。雑音、ひずみのウォール、重い低音域、音声およびフィールド録音を統合して、クラブカルチャーに常に実験音楽を提唱するデービッド・ルテリエは、フランスで生まれて、ベルリン在住のアーティスト。現在のアーキテクチャー的電子音楽への道を歩む以前は、ギタリストとして出発し、ロック、ジャズ、ポップなどを演奏する様々なバンドのドラマーでもあった。彼のリズミカルな機械音と結合した実験的な音響は、音声サンプリング、ギター・ループ、低音域、残留ノイズなどを巧みに統合する。またアナログ・マシン、ラップトップ、ミディ・パッドおよびギター、聴音器などの異なる道具をも混合する。
http://www.kangdingray.com/

Kangding Ray – OR

vladislav delay-01VLADISLAV DELAY / VANTAA Raster-Noton ‎– r-n 144
1 Vastaa
2 Hetkonen
3 Avanne
4 Kellute
5 Osottava
6 Kulkee
7 Marsila
8 Hitto
music, production and mastering by Sasu Ripatti
published by Basic Channel for Universal
booking; Qujunktions @ Googlemail.com
Vladislavdelay.com
RASTER-NOTON 2012

感情に任せた水との関連、ぱちぱち音を立てる森あるいは成長している草を刺激する広大で荒廃したフィンランドの景観のようなダブテクノ+ポストインダストリアル。フィンランドのSasu RipattiによるVladislav Delayの、Raster-Notonからは初のリリースとなるフルアルバム。一昨年はLuomo、Moritz Von Oswald Trio、Vladislav Delay Quartetなどの他のプロジェクトでも活発に活動し、あらゆる音楽を横断し、どこにも属さず脱構築してゆく彼のサウンドデザイナーとしての音楽姿勢が好きだ。これぞ2013年のリア充ダンスミュージック。
http://www.vladislavdelay.com/

Vladislav Delay – Vastaa
http://www.youtube.com/watch?v=ZM45CyfqBFY

dazed-01SENKING / DAZED Raster-Noton ‎– r-n 142
A The Dance Hall Walk
B Closing Eyes
all music by Senking
recorded at the Padding Pooley
mastered by Calyx Mastering/Berlin
vocal samples on *the dance hall walk*
taken from the song *crazy dance hall* by Michael Cramm
made in Germany
RASTER-NOTON 2012

Jens MasselによるプロジェクトSenking。これが先端での鋭い感覚を持ったものが解釈するジャズとも言える作品かも。

Closing Eyes | Senking
http://www.youtube.com/watch?v=UFGgWPxRp1o

Raster-Noton
Profile:Rastermusic/Noton is a collaborative electronic music label based in Germany. In 1999 the labels Rastermusic and Noton.archiv für ton und nichtton merged laid down a foundation stone for a collaboration uniting sound and art design with strong attention to scientific sequences.
Rastermusic was founded by Olaf Bender and Frank Bretschneider in 1996. Their main interest was to release repetetive or minimal music with pop leanings. Their priority was to publish a series with a specific philosophy of music and sound composition.
Noton.archiv für ton und nichtton was founded by Carsten Nicolai alongside the label as a platform for more conceptual and experimental projects in music, art and science. After publishing the (still ongoing) clear series in 1996, the idea for a conceptual CD magazine occured, and was finally realised as the 20`to 2000 series on Raster-Noton between 1999 and 2000.
Raster-Noton has a sublabel named Kangaroo, which is reserved for releases by Ilpo Väisänen (of Pan Sonic fame).
Raster-Noton is the exclusive distributor of Ivan Pavlov’s label Wavetrap.
The Raster-Noton website also sells downloadable albums, many of which are available as above CD-quality 48khz WAVs.
R-N 66 (absent from the database) is the limited edition “Transall Collector’s Box” to house the Transall series (Transrapid, Transvision, Transspray and Transform). The boxes were made by hand, by German bookbinder Cornelia Ahnert.
http://www.raster-noton.net/

2013 2/9sat